Nosaukums dziesmai
Kristers Krūms (LV), Hugo Choy (ESP), Ondrej Doskočil (CZ)
22/04- 23/05/2026
Nosaukums dziesmai apkopo nepārtraukto ___________ procesu. Tie ir nepārejoši meklējumi, lai atrastu pareizo ______________.
Atgriezies pie nepabeigtā ____________________, tu arī vari pabeigt ______________. Tev ir gana daudz _______________.
Šķiet, ikkatrs no maniem nepabeigtajiem ________________ darbotos tikai tad, ja man nevajadzētu_______________. Bet man vajag.
Nekad netieku līdz _______________, vienmēr pietrūkst ________________.
Mēs to pabeigsim jebkurā gadījumā. Kaut kā tas darbosies.
Dotie lielumi: izstādes uzbūve, kafijas pauze, pusdienu pauze, nākamās izstādes uzbūves pauze. Telpas radīšana notiek visu laiku, tikai nevienmērīgi. Ja zem kāpnēm atrodas pabeigts iestarpinājums, bet telpa pāris soļu attālumā vēl kavējas tapšanas stadijā, cik ilgs laiks nepieciešams, lai žoga krāsa sasniegtu īsto nokrāsu? Pieņemot, ka izstāde ir pauze starp uzbūvēm, bet dotais lielums ir telpas pārveidošana, kas dalīta ar iejaukšanās un remonta starpību, nosaki, kas ir tā dziesma, kas skan tavam draugam galvā!
Nosaukums dziesmai ir sadarbība starp trim māksliniekiem no Čehijas, Latvijas un Spānijas. Īpaša interese par materiālu un tā funkcionalitāti virza darbu kā sarunu starp māksliniekiem un DOM galerijas telpu, mijiedarbībā, kas tiek īstenota ar fiziska darba starpniecību.
Kristers Krūms ir starpdisciplinārs mākslinieks, kura radošajai praksei raksturīga konceptuālās izziņas un materiālās nejaušības savstarpējā spriedze. Viņa darbos tiek pētītas atmiņu pēdas, kas iemiesojas atrastos objektos, kā arī to fiziskās klātbūtnes un iespējamie stāsti – gan dokumentētie, gan iedomātie. Vadoties pēc intuitīvām reakcijām uz vidi un jūtīgumu pret nejaušībām, Krūms dod brīvību materiāliem pašiem noteikt savas savstarpējās attiecības, plūstoši pārvietojoties starp instalāciju, skaņu, performanci un skulptūru. Šajās mainīgajās formās viņš konstruē jaunus nozīmju slāņus, kas rodas no objektu, telpu un vēsturu savstarpējām saskarsmēm.
Hugo Čojs ir spāņu kurators un mākslinieks, kura prakse caur dzīvo mūziku, instalācijām un izstādēm pēta personības attīstību un starppersonu mijiedarbību. Peruāņu izcelsmes autors dzimis 2004. gadā Madridē, un viņa uzmanības centrā vienmēr bijusi personīgā kopienas meklēšana mūzikā un mijiedarbībā ar vidi. Viņš ir līdzdibinājis vietējo mākslas un mūzikas pētniecības mediju UN MUNDO DE OCIO, režisējot, intervējot un veidojot tā saturu. Čojs ir iniciators un līdzdibinātājs radošsjam pasākumu producēšanas uzņēmumam JJARDIN, kas veicina dzīvās mūzikas konceptuālo attīstību. Tā fokusā ir scenogrāfiju un instalāciju dizains, ar kuru mijiedarbojas gan mākslinieki, gan publika.
Ondrejs Doskočils ir vizuālais mākslinieks un mūziķis. Viņa darbs ir cieši saistīts ar atvērto platformu Shelter of Trust, kuru viņš ir līdzdibinājis. Shelter of Trust ir jauna kultūras forma, kas balstīta manifesta Growling as a Form of Language (2019) principos. Tās galvenie virzieni ir kopīga performance, mūzika, skaņa un vizuālā māksla, kā arī šo elementu savstarpēja mijiedarbība. Savos darbos Ondrejs apvieno mūziķa un mākslinieka praksi, meklējot veidu, kā izdzīvot normalizētā un kapitalizētā pasaulē. Ar mūzikas instrumentu un darbarīku fragmentu palīdzību viņš rada pasauli, kas top, lēnām brūk līdz pārstāj funkcionēt.
Grafiskais dizains: Kristers Krūms
Izstādi atbalsta: Valsts Kultūrkapitāla fonds
Foto: Ieva Viese un Kristers Krūms
Kristers Krūms (LV), Hugo Choy (ESP), Ondrej Doskočil (CZ)
22/04- 23/05/2026
Nosaukums dziesmai apkopo nepārtraukto ___________ procesu. Tie ir nepārejoši meklējumi, lai atrastu pareizo ______________.
Atgriezies pie nepabeigtā ____________________, tu arī vari pabeigt ______________. Tev ir gana daudz _______________.
Šķiet, ikkatrs no maniem nepabeigtajiem ________________ darbotos tikai tad, ja man nevajadzētu_______________. Bet man vajag.
Nekad netieku līdz _______________, vienmēr pietrūkst ________________.
Mēs to pabeigsim jebkurā gadījumā. Kaut kā tas darbosies.
Dotie lielumi: izstādes uzbūve, kafijas pauze, pusdienu pauze, nākamās izstādes uzbūves pauze. Telpas radīšana notiek visu laiku, tikai nevienmērīgi. Ja zem kāpnēm atrodas pabeigts iestarpinājums, bet telpa pāris soļu attālumā vēl kavējas tapšanas stadijā, cik ilgs laiks nepieciešams, lai žoga krāsa sasniegtu īsto nokrāsu? Pieņemot, ka izstāde ir pauze starp uzbūvēm, bet dotais lielums ir telpas pārveidošana, kas dalīta ar iejaukšanās un remonta starpību, nosaki, kas ir tā dziesma, kas skan tavam draugam galvā!
Nosaukums dziesmai ir sadarbība starp trim māksliniekiem no Čehijas, Latvijas un Spānijas. Īpaša interese par materiālu un tā funkcionalitāti virza darbu kā sarunu starp māksliniekiem un DOM galerijas telpu, mijiedarbībā, kas tiek īstenota ar fiziska darba starpniecību.
Kristers Krūms ir starpdisciplinārs mākslinieks, kura radošajai praksei raksturīga konceptuālās izziņas un materiālās nejaušības savstarpējā spriedze. Viņa darbos tiek pētītas atmiņu pēdas, kas iemiesojas atrastos objektos, kā arī to fiziskās klātbūtnes un iespējamie stāsti – gan dokumentētie, gan iedomātie. Vadoties pēc intuitīvām reakcijām uz vidi un jūtīgumu pret nejaušībām, Krūms dod brīvību materiāliem pašiem noteikt savas savstarpējās attiecības, plūstoši pārvietojoties starp instalāciju, skaņu, performanci un skulptūru. Šajās mainīgajās formās viņš konstruē jaunus nozīmju slāņus, kas rodas no objektu, telpu un vēsturu savstarpējām saskarsmēm.
Hugo Čojs ir spāņu kurators un mākslinieks, kura prakse caur dzīvo mūziku, instalācijām un izstādēm pēta personības attīstību un starppersonu mijiedarbību. Peruāņu izcelsmes autors dzimis 2004. gadā Madridē, un viņa uzmanības centrā vienmēr bijusi personīgā kopienas meklēšana mūzikā un mijiedarbībā ar vidi. Viņš ir līdzdibinājis vietējo mākslas un mūzikas pētniecības mediju UN MUNDO DE OCIO, režisējot, intervējot un veidojot tā saturu. Čojs ir iniciators un līdzdibinātājs radošsjam pasākumu producēšanas uzņēmumam JJARDIN, kas veicina dzīvās mūzikas konceptuālo attīstību. Tā fokusā ir scenogrāfiju un instalāciju dizains, ar kuru mijiedarbojas gan mākslinieki, gan publika.
Ondrejs Doskočils ir vizuālais mākslinieks un mūziķis. Viņa darbs ir cieši saistīts ar atvērto platformu Shelter of Trust, kuru viņš ir līdzdibinājis. Shelter of Trust ir jauna kultūras forma, kas balstīta manifesta Growling as a Form of Language (2019) principos. Tās galvenie virzieni ir kopīga performance, mūzika, skaņa un vizuālā māksla, kā arī šo elementu savstarpēja mijiedarbība. Savos darbos Ondrejs apvieno mūziķa un mākslinieka praksi, meklējot veidu, kā izdzīvot normalizētā un kapitalizētā pasaulē. Ar mūzikas instrumentu un darbarīku fragmentu palīdzību viņš rada pasauli, kas top, lēnām brūk līdz pārstāj funkcionēt.
Grafiskais dizains: Kristers Krūms
Izstādi atbalsta: Valsts Kultūrkapitāla fonds
Foto: Ieva Viese un Kristers Krūms